Madrid abraza el legado de Quisqueya Henríquez con “El centro puede estar en todas partes”
Madrid, España. La capital española se convirtió en epicentro del arte contemporáneo caribeño con la inauguración de “El centro puede estar en todas partes”, la muestra más completa dedicada a la artista Quisqueya Henríquez realizada hasta ahora en Europa.
La exposición se presenta en C Arte C. Centro Arte Complutense, en el marco de la Feria Internacional de Turismo (FITUR) 2026, y constituye un homenaje póstumo a la creadora, esposa del senador de la provincia de Samaná, Pedro Catrain.
La retrospectiva reúne una amplia selección de piezas de Henríquez, instalaciones, videos, collages, fotografías, pinturas, esculturas y performances que recorren las diferentes etapas de su producción artística. A través de estas obras, el público puede explorar temas centrales de su trabajo, como la ciudad como espacio de fricción y representación, la hibridez cultural, las tensiones entre lo local y lo global, así como los estereotipos asociados a lo caribeño.

La exposición fue impulsada por la Fundación Alberto Cruz y la Universidad Complutense de Madrid, con la colaboración del Estate de la artista y bajo la curaduría de René Morales, junto a Isabella Lenzi y Alfonsina Martínez. Este esfuerzo institucional busca no solo difundir la obra de Henríquez, sino también consolidar un puente cultural entre el Caribe, América Latina y Europa.
En la ceremonia de apertura estuvieron presentes figuras destacadas del ámbito cultural y político, entre ellas el ministro de Turismo de la República Dominicana, David Collado, y el senador Pedro Catrain, quien acompañó este emotivo homenaje a la memoria de su esposa, destacando la trascendencia de este momento para el arte dominicano y caribeño.

Nacida en La Habana en 1966 y radicada gran parte de su vida en República Dominicana, Quisqueya Henríquez (1966–2024) desarrolló una obra multidisciplinaria que desafió las jerarquías del arte tradicional y propuso lecturas críticas de la cultura visual desde una perspectiva caribeña y poscolonial. Su legado sigue vivo en cada obra, con una mirada que continúa hablando al mundo más allá de su ausencia física.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 26 de abril de 2026 y se complementa con actividades educativas y visitas guiadas, permitiendo al público europeo acercarse al pensamiento y a la sensibilidad de una de las creadoras más influyentes del Caribe contemporáneo.










